“可信”是剧作创作的第一要义
意大利著名导演安东尼奥尼说过：“电影演员不应该去理解角色，他应当成为角色。”这句话被无数导演和演员视为经典。法哈蒂电影中的演员都呈现出自然真实性，彷佛电影中的是真实的自己，面对的是真实的生活。对照法哈蒂的电影，他们面临的抉择、不安、恐惧以及喜怒哀乐都能在我们的周围或者自己身上找到相似的影子。
对于创作的真实性，阿斯哈·法哈蒂回顾了自己的长片首作《尘中之舞》的创作过程。他表示，“我觉得每个故事的创作都有它需要注意的地方，我在剧本创作时会有意识把不同的情节、不同的部分进行一些格局的处理，有一些部分需要加强，有一些部分需要削弱，最重要的一点就是这个故事是否可信。”
据悉，在电影《一次离别》开拍前的两个月，他对所有的剧中演员进行表演排练，每位演员要在大家面前展示自己对角色的定位，必须跟大家解释自己为什么这么演。为了更好地理解人物形象、把握人物内心状态，法哈蒂在片场从来不告诉演员应该怎样演，他只给他们描述人物的背景。比如告诉演员萨瑞·巴雅特，她要饰演的瑞茨是怎样一个女人，跟雇主是什么样的关系；另外，瑞茨在电影中是非常传统的女性，这跟女演员的真实性格完全相反。所以，他第一天就要求巴雅特要每天按时做五时拜，每周都要去几次妇女查经班修习《古兰经》，不要跟剧组的男同事讲话等。有时她找不到人物感觉时，法哈蒂会叫她穿上罩袍，去德黑兰南面的城区走走。
极端写实后，在僵局中结束
法国电影理论家安德烈巴赞说：“和任何艺术相比，电影更接近生活，更贴近现实。”法哈蒂的影像与大多数伊朗电影一样，都致力于探究生活真实的本貌，“极端写实，注重生活细节”是他们所有电影的共同特质。
《推销员》中的搬家工人和拉娜为了一层楼的工钱讨价还价。从他的电影中，我们看到了家庭生活的本来面目，有争吵，有欢笑，有不安，有恐惧。生活每天都在继续，导演让我们看到了地球另一端的人们生活的样子。所以，这种题材上的纪实性，让观众觉得看他的电影就是在审视自己的生活。
在大师班最后，法哈蒂跟观众聊起了在欧洲举行首映的《一个英雄》。对于这部影片，法哈蒂表示，“这个故事是与时俱进性的，体现的是最现代、最真实、最晚近的伊朗，或者说也是最近很多其他国家的现状。”他同时表示《一个英雄》持续贯彻着他的“无意识创作”理念。“我相信，每一个人内心其实都有一个巨大的宝库，这个宝库里面放着我们从青少年时期到长大之后所有的经历。所以我们进行剧本创作和电影拍摄的时候，就会从宝库里面，取出我们想要的部分，有可能它是一个小故事，也有可能是一小段音乐，都有可能。我们把它取出来，然后进行一种创作。重要的是我们要去理解并学习电影艺术，我们要通过看很多的电影来找到打开这个宝库的钥匙，寻找到通往宝库的路径。”
电影是生活的镜子，也是整个社会的镜子。阿斯哈·法哈蒂的电影用故事化的叙事和真实的戏剧张力为影片的内核注入了新的活力，同时用独特的表现风格在国际影坛上独树一帜，让世界的电影人看到了伊朗电影长久的生命力。