一把“剑波刀” 牙刻五千年
萧剑波，1958年生，江苏武进人，中国工艺美术大师，研究员级高级工艺美术师，中国工艺美术学会理事，中国象牙雕刻专委会委员，江苏省工艺美术学会、协会副理事长，江苏省国画院特聘画家，常州市工艺美术家协会主席，常州市工艺美术行业协会会长，常州市文联副主席。
曾就读于上海中国画院、清华美院高级研修班。自1976年钟情象牙浅刻创作，作品凸显传统底蕴，关照现代审美，意涵深刻隽永，独具原创能力。
首创水墨写意之刀法，丹青刻刀交融生辉，开宗立派，彰显萧氏牙刻风雅飘逸的时代气质。作品获首届中国工艺美术学会最高学术奖“华艺杯”金奖，中国工艺美术大师精品展金奖、特等金奖等，部分作品被中国工艺美术馆等收藏。
萧剑波是有史以来第一位、也是当代唯一的象牙浅刻类国家级大师，被誉为“中华牙刻第一家”，现代牙刻艺术的开拓者。
但凡在艺术上开宗立派者，都将以其传世作品影响世人——萧剑波，便是其中一位大家，在中国的艺术殿堂里，流传着“剑波刀”的传奇。
著名的淹城博物馆，以其五千年来的厚重，兀自盘踞在常州武进那片绿荫之中；而在淹城一隅，便是“萧剑波艺术馆”——当牙刻作为一种艺术，与春秋时期的远古文化隔空守望之时，那种凝重的感觉超乎寻常。艺术馆中，中国工艺美术大师、著名牙刻艺术家萧剑波先生，一袭中式装扮，手执一把折扇，或展或叠之间，透出浓浓的文化气息。
在这里，似乎每一件牙刻作品都是富有生命的，随着萧剑波一路走来，如同完成了一次艺术的洗礼。
在萧剑波平静的叙述中，扬子晚报记者得知，《丘壑烟云萧萧风》和《和风图》两件作品，是上海世博会上世博文化中心的压轴展览中的入选珍品，而世博文化中心是世博会的核心展区。
《和风图》创作于2008年，画面大胆强调红与黑的民族审美符号，有极强的视觉冲击力。画中的仙子，飘逸丰美，洋溢着蓬勃向上的气息，以冰雪肌肤的仙子暗喻追求至善至美的精神境界，托物言志之间，似乎感受到作品扑面而来的激情。
《丘壑烟云萧萧风》则力图表现作者胸中之丘壑，笔下之烟云。一弯弧形象牙板上镌刻着千里江山苍溪紫烟，再添几叶扁舟轻帆弄波泛粼，亭台楼阁若隐若现，高士扶琴观波畅吟。强烈处山峰雄壮、气势恢宏，虚无处空灵飘散、无中生有。山水云树虚实相生，运腕执刀雅韵横溢，给人以无限遐想，不愧为世博珍品。
萧剑波的每一件作品，都有着不一样的品鉴价值和艺术魅力。《清照词意》以优雅之笔墨站在当下的视角上给古典美以新的诠释，尝试用一把简陋的刻刀表现丰富的笔墨和朦胧而优雅之气场，仿佛依稀听到“昨夜雨疏风聚”，意会“浓睡难消残酒”，“柔肠一寸愁千缕”，“才下眉头，却上心头”。作者在传统艺术领域有如此丰富的内心世界和充满激情的表现手法，实属凤毛麟角、难能可贵。
《三国演义》21面屏风依次排开，东汉末年魏、蜀、吴三国大战的硝烟弥漫其间，各路英豪的神态栩栩如生，21扇牙片刻了126位主要人物，画面空白处都刻下了这部古典长篇名著的全文65万字，显示出他既善浅刻又长微雕的深厚功力和书画造诣。该作品获首届中国工艺美术学会最高学术金奖、“华艺杯”金奖。此外，他的《溪山烟云图》、《萧绎诗意图》、《泉鸣涛歌云烟舞》、《秋山晓行图》、《回眸》、《苏武牧羊》等一系列作品也被雕刻鉴赏家和收藏家所青睐。
上世纪90年代，他的牙刻创作取得质的飞跃，实现了作品在思想内涵、艺术构思、表现手法上的三大突破，在国内业界声名鹊起。但是他清醒地认识到，艺术追求是无止境的，2002年，深造于上海中国画院山水画高级研修班，对中华传统文化的修养得到进一步提升，创作水平实现了一次新的飞跃。既是书写牙刻艺术新篇章的中国工艺美术大师，又是胸怀万千丘壑的中国山水画家，萧剑波将其二者完美融于一身，相得益彰。
甘守寂寞，钟情牙刻艺术35年，萧剑波在江湖上留下了一把“剑波刀”的盛名，其首创了以象牙浅刻表现中国画浓淡干湿之神韵，使民族绘画语言与民族雕刻艺术完美结合，摒匠气，得大雅，形成了个性鲜明的雕刻风格，开创了现代水墨牙刻之先河，终成中国工艺美术象牙浅刻领域里首位，也是迄今唯一的一位国家级工艺美术大师。
